O Renascimento europeu foi um momento revolucionário para as artes plásticas. Antes desse período o artista era considerado um artesão, um executor técnico, que dominava as práticas para realizar um bom trabalho. Na Grécia e Egito antigos, onde os governantes e divindades foram extensivamente retratados em pinturas e esculturas, pouco se sabe sobre os autores, por falta de registros e assinaturas nas obras. Foi então que na Europa do século XIV esse cenário mudou. Ainda que boa parte das produções tivessem fins religiosos e políticos, o traço e personalidade do autor da obra passou a ser notado ao ponto que alguns nobres e pessoas influentes começaram a financiar determinados artistas – a prática de mecenato. Então ter obras de determinado artista ganhou um status diferente, um tom de exclusividade, o que foi apreciado por muitos e incitou a formação de diversas coleções significativas.

No século XVI esse hábito do colecionismo abrangeu objetos de importância cultural, histórica e científica, com a montagem de espaços particulares para expor relíquias - que iam de animais exóticos, objetos literários, a qualquer coisa que julgassem peculiar o bastante para compor a coleção. Muitos desses artefatos eram trazidos de viagens exploratórias e carregavam um valor cultural intrínseco, além de histórias de como haviam sido adquiridos. Em épocas de início de globalização, esses espaços – os gabinetes de curiosidades – eram visitados por convidados selecionados com quem seriam compartilhadas as experiências e impressões sobre os itens. Anos mais tarde essas coleções se tornaram tão importantes culturalmente que deram origem a museus e galerias de arte.

Contemporaneamente, nomes como Guggenheim, Whitney e Rockefeller, no cenário internacional, e Steinbruch, Paz e Safra, entre outros, no Brasil, exercem papel fundamental na preservação e valorização das artes plásticas ao longo das décadas, através de museus e fundações que exibem suas coleções.

E uma coleção nada mais é do que o recorte da personalidade do colecionador.

Com a finalidade de formar novos colecionadores e fomentar a expansão de coleções já existentes, preparamos uma seleção com 180 obras, entre pinturas, desenhos, esculturas e gravuras de valor histórico e cultural, de artistas brasileiros e alguns internacionais expressivos no mercado nacional. Essa iniciativa, que chamamos de Gênese e Metamorfose – 2024, é a oportunidade perfeita para aproximar e unir apreciadores com os grandes nomes da arte.

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Débora Osti, novembro de 2024.
Consultora de Arte da Galeria Espaço Arte MM